6 documentários para libertar de você sua capacidade criativa
Às vezes, um documentário com uma narrativa contagiante, apenas nos motiva e nos inspira. Veja as produções da lista!
Um grande documentário tem o poder de inspirar os espectadores. Às vezes, estamos motivados a aprender mais, como qualquer documentário de longa duração de Ken Burns. Outras vezes, somos motivados a querer fazer algo pelo mundo ao nosso redor, como Born in Botels. de 2004.
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Um documentário bem feito nos ajuda a ver o melhor e o pior de outros grandes artistas para nos ajudar a colocar nossas próprias lutas artísticas em perspectiva. Mesmo o melhor filme narrativo sobre um artista, como a cinebiografia de Johnny Cash “On the Line”, pode ser libertado das tragédias da vida, mas pode esquecer a gordura e a cartilagem como fracassos, que às vezes é exatamente o que o espectador precisa ver. Um produtor de documentários encontra esses momentos de luta e ondas sublimes de inspiração criativa pois eles estão lá e muitas vezes nos servem e nos lembram o por que necessitamos criar.
Aqui estão seis documentários para ajudá-lo a lembrar o que você ama em fazer coisas.
A beleza é embaraçosa (2012)
Wayne White é um artista que trabalho com o surrealismo underground e é o criados de grande parte dos efeitos visuais do visual de Pee-Wee e do vídeo de Smashing Pumpkins Tonight.
O diretor Neil Berkeley o segue para um passeio e se afasta para nos mostrar as gigantescas esculturas de papelão de White que parecem ter sido criadas diretamente de seu cérebro. Também podemos ver White transformar sua história de se tornar um pintor de sucesso em um musical e show de comédia; o filme trata também as estranhas realidades que a arte produz – às vezes você pode fazer qualquer coisa para satisfazer essas necessidades. É uma história de vida, um exame de uma vida destinada a apenas satisfazer seus caprichos artísticos.
Plimpton! Estrelando George Plimpton como ele mesmo (2013)
Sentir-se inadequado nunca foi tão agradável. Assistir George Plimpton praticar futebol profissional, andar na corda bamba, publicas uma revista falida e até se aventurar no boxe profissional fará com que você se questione o que diabos faz em seu tempo livre. O espectador também se indagará como todo o dinheiro de Plimpton tornaria sua vida diferente, mas apesar da colher de prata, ele vive com a compostura que qualquer artista poderia aspirar.
Enquanto alguns dos documentários mais interessantes sobre criatividade prosperam seguindo o artista Plimpton! Interpretado pelo próprio George Plimpton, consegue fazê-lo usando uma tonelada de imagens, contando com a enumeração das muitas coisas que Jack fez com o melhor de todos os negócios.
Banheiras na Broadway(2018)
A história de Steve Young, ex-escritor do programa de entrevistas Late Show with David Letterman, não tem um bom começo. É um desenrolar lento, acompanhando Young descobrir seu amor pelos musicais que eram produzidos e os discos de trilha sonora de vinil que foram gerados.
Se inicia apenas como um hobby para ele. De qual outra forma ele poderia sentir sobre uma música que falava sobre próteses mamárias? Ou como ele amaria outra chamada “Eu amei minha histerectomia?” Com certeza, essas musicas são bobas, porém Steve descobre que teria encontrado algo sobre o qual o sentimento fosse maior de tudo.
E isso seria sobre Dava Whisenant, ex-editora de Letterman, traz a ele a ideia de que amar apenas por amar, à medida em que as cenas vão ficando cada dia mais leve, vem a música que nenhum fã pode perder.
Sair pela loja de presentes (2010)
As pessoas estariam corretas em fazerem questionamentos sobre os quadros Exit Through the Gift Shop, porém como toda obra de arte de Banksy, é necessário deixar-se levar e aproveitar o passeio. A história é sobre Thierry Guetta, um videoartista ao qual Banksy permitiu que o acompanhassem em algumas exibições.
Após essas exibições, o Guetta, decide que quer cursar Artes Visuais e Banksy passa a lhe dar conselhos e assistência e tudo isso leva a instalação de uma obra gigante e fora das proporções de Guetta em Los Angeles e que demonstram as criações sem profundidade de um artista raso. Guetta como indivíduo é um projeto de Banksy ou apenas sua carreira artística? Alguém controla ou apenas o dinheiro é um fator de decisão no sucesso artístico? Banksy nem faz perguntas, nem responde ou pelo menos faz parecer assim.
Mercúrio 13 (2018)
Em um primeiro momento, trata-se de um filme sobre conta a história de pilotos muito bons que dedicam a vida para fazer viagens espaciais. E quando a viagem é negada e eles perdem toda a chance de ir, o espectador pensa que não se trata de um filme criativo.
David Sington conta a história de mulheres que vivem não apenas a rejeição, como também a recuperação. Todas elas lutam contra o sexismo ao longo de suas vidas, porém a história dessas habilidosas mulheres de saírem das baixas expectativas e alcançarem o inimaginável é espetacular.
Portanto, qualquer pessoa que precise de uma história de resiliência sobre as probabilidades encontrará em Mercúrio 13.
Arte e artesanato (2014)
O verdadeiro crime é grande parte das vezes sombrio e obcecado com a vida de criminosos violentos. Talvez o único filme de crime real que vale a pena assistir, Art & Craft, trata-se de uma história de crime não violento que requer habilidade real para ser feita.
Cullman e Grausman com muita habilidade trazem a história de um falsificador bem-sucedido, Mark Landis, que não recebe dinheiro pelas suas obras.
Ao invés disso, seu negócio tem relação com as coisas que os museus exponham suas falsificações, como os clássicos recém-descobertos. Embora, com o desenrolar da trama a vida de Mark pareça triste e obsessiva, seria impossível ignorar suas produções.
O foco dele aos pormenores combina com um encaixe perfeito a vida solitária e sem vítimas para reclamar, a sua necessidade de copiar clássica chegar a ser encantadora.